SEGUNDA OPORTUNIDAD

Admirable, sagaz, profunda, Cartas Desde Iwo Jima (Letters From Iwo Jima) es una de las mejores películas de guerra de la historia. Clint Eastwood vuelve a asombrarnos por su sagacidad, su inteligencia para abordar los conflictos humanos, pero sobre todo, por su objetividad en el desarrollo de un relato, visto desde el lado japonés. Eastwood muestra el verdadero horror de la guerra; no hay buenos o malos, no hay una visión maniqueísta ni mucho menos chantajes. Lo que hay es un drama profundamente humano.

Es admirable también que este veterano cineasta norteamericano realizara dos cintas, filmadas de manera inmediata, sobre el mismo tema: la batalla de Iwo Jima, cuando el ejército norteamericano derrota a los japoneses, en un punto crucial de la II Guerra Mundial.

La primera de ellas, La Conquista del Honor (Flags of our Fathers), tenía momentos brillantes, con una valiosa denuncia sobre la manipulación política y mediática de los conflictos bélicos, pero era desigual y perdía su nuda en inglés, es de una consistencia ejemplar.

RECOMENDACIONES

El cineasta chino Zhang Yimou, autor de obras de la talla de Sorgo Rojo, Vivir, Ni Uno Menos y Héroe, vuelve a sorprendernos con La Maldición de la Flor Dorada (Curse of the Golden Flower), un admirable espectáculo visual, una proeza narrativa. El filme retoma la línea de las leyendas chinas, para recrear un manifiesto de la lucha por el poder, la codicia humana y las relaciones políticas, en un relato épico que hábilmente entremezcla elementos de fantasía.

Destaca la presencia de dos grandes actores chinos, Chow Yun Fat y la magnífica Gong Li, quien ya ha dado el salto a Hollywood.

Por otro lado, resulta imprescindible la cinta británica El Ultimo Rey de Escocia (The Last King of Scotland), por la que este año Forest Whitaker ganó el Oscar al mejor actor estelar, en su sorprendente caracterización del dictador Idi Amin, quien gobernó Uganda en los años 70 y adquirió celebridad mundial por sus excentricidades.

En todo momento, la cinta capta el interés del espectador por su visión verosímil, humana, de este personaje que ejerció una brutal represión contra sus enemigos y contra todos los que consideraba sospechosos de traición. Así, es un testimonio válido de un hombre psicológicamente afectado.

El relato se centra en la relación que sostuvo a lo largo de los años con el joven médico escocés Nicholas Garrigan, quien se volvió su confidente y que también fue víctima de su cruel venganza.
A veces la película es irregular e idealiza al personaje escocés, pero lo trascendente es la descripción del perfil de la personalidad de Idi Amin y su manifiesto del abuso del poder.

Otra película procedente de Gran Bretaña que bien vale la pena es Escándalo (Notes on a Scandal),dirigida con vigor y soltura por el realizador de Iris, Richard Eyre, que tiene como atractivo adicional un verdadero duelo de actuación entre esa gran dama de la pantalla que es Judi Dench, y la australina Cate Blanchett, por la que ambas recibieron nominaciones al Oscar.

Un relato sagaz y lúcido plantea la relación enfermiza de una mujer de edad avanzada y una señora casada y con hijos, mucho más joven. El desarrollo paulatino de esta relación va adquiriendo tintes inquietantes, y el espectador siente el grado de desesperación y angustia que envuelve a los personajes.

Hay ciertas partes no muy amarradas en la trama, particularmente en la parte final, pero en general el balance es muy satisfactorio, sobre todo porque sostiene un nivel de intensidad y por el preciso trazo de los caracteres psicológicos.

Por último, merece una recomendación especial la producción española Princesas, que llega al video sin un estreno normal en las salas de cine en México. Se trata de un drama sagaz que aborda con profundidad e intensidad, pero sin excesos de ninguna índole, la relación entre dos prostitutas en Madrid, interpretadas por una sobresaliente Candela Peña, y la puertorriqueña Micaela Nevárez.

Bajo la dirección del efectivo Fernando León de Aranoa, el mismo realizador de Los Lunes al Sol, el filme tiene la firme cualidad de ofrecer un retrato realista a la vez que humano de las prostitutas. No hay idealismos pero tampoco chantajes, se evita caer en un esquema maniqueísta y se rechaza tajantemente la hipocresía moral.

Lo que logra León es una obra que transpira autenticidad, que nos enseña con objetividad, seres de carne y hueso. A fin de cuentas, se trata de una bella historia de amistad.

ALERTA

A pesar de la llamativa combinación de Nicole Kidman y Robert Downey Jr. y de lo interesante que puede parecer un relato inspirado en la vida de la fotógrafa Diane Arbus, Retrato de una Pasión (Fur: An Imaginary Portrait of Diane Arbus), es un fracaso total. La visión imaginaria de cómo la protagonista conoció y se enamoró de un auténtico hombre lobo, que sufría una extraña enfermedad por la que el pelo le crecía a velocidad sorprendente, resulta verdaderamente ridícula.

El problema es que la cinta es incapaz de despertar algún sentimiento en el espectador más que el de la pena ajena. Nicole Kidman va en picada, con varios fracasos consecutivos, y el pobre de Robert Downey tampoco encuentra la obra que le permita un regreso digno al cine.