Ganadora como mejor película de los premios de la Academia de Cine Europeo y de un merecido Oscar como mejor producción extranjera, superando a la favorita, El Laberinto del Fauno, que representaba a México, la cinta alemana La Vida de los Otros llega a nuestra cartelera precedida por los elogios unánimes de la crítica internacional, muy bien sustentados.

La opera prima del cineasta alemán de 33 años, Florian Henckel von Donnersmarck, es un inquietante e inteligente manifiesto sobre el espionaje politico durante el régimen comunista en Alemania del Este.

El relato se ubica en 1984 cuando un rígido agente de la poderosa policía secreta recibe la misión de espiar a un prestigiado escritor y dramaturgo, preferido del gobierno, pero que como todo intelectual, despierta sospechas y suspicacias a la dictadura comunista.

Con mano firme, con posición madura, la trama mantiene una intensidad que nunca decae en la medida en que describe el acoso de la fuerza del Estado a las vidas privadas y la puesta en marcha de la avasalladora maquinaria propagandística.

Sin excesos, sin tremendismos, sin recurrir a chantajes, la película adquiere una admirable fuerza interna para apuntalar, con claridad y rigor, el contexto social y politico de la época.

Es la pura fuerza del cine la que permite construir un testimonio válido y puntual de la represión, la intolerancia y el control del gobierno sobre la población, de la falta de respeto a los derechos elementales de cada ciudadano.

Para cumplir ese objetivo, no se deja asomar un ápice de manipulación, ni una escena sobrante, ni una toma de tortura física. Eso se llama talento, del que hace gala un cineasta que muestra, además de una sobrada habilidad narrativa, una enorme capacidad para transmitir los vaivenes de la condición humana.

Porque más allá de su trascendencia como documento histórico, en el que se refleja el miedo, la desesperación de las personas a través del retrato preciso de los personajes, el filme es un testimonio de una transformación estrictamente individual.

En este sentido, una de sus grandes cualidades es enfocarse al proceso interno que va teniendo el aparentemente inflexible agente Wiesler, un solitario y patético burócrata que evoca la descomposición ética del regimen, alienado políticamente y sujeto a un lavado de cerebro como los demás funcionarios públicos.

El que nos perturba y conmueve es este personaje misterioso y triste, pero absolutamente creible y entrañable, quien de repente tiene la necesidad de rebelarse a lo que él siente está mal, y que adopta una decisión de consecuencias fundamentales para mucha gente, incluyendo a él mismo, como una arriesgada apuesta a su libertad de conciencia, como un gesto de rebeldía.
Es revelador el hecho que a él no le importará presumir, ni siquiera explicarse ante nadie, y que ni siquiera intentará sacar provecho de sus acciones a la debacle del gobierno comunista tras la caída del muro de Berlín.

Su complejo comportamiento psicológico le da razón, fuerza y vigor a toda la trama. Por eso, la escena final adquiere una dimensión memorable, enriquecida por la actuación de Ulrich Mühe, ganador como mejor actor en los premios de cine europeo.

De este modo, la película acierta por partida doble: como testimonio politico y como crónica humana.