En su búsqueda de éxito mercantil, Hollywood ha recurrido desde hace muchos años a la adaptación de populares series de TV de distintas épocas, con resultados poco afortunados.

La moda cobró impulso con la muy agradable y exitosa Los Locos Addams (The Addams Family), de 1991, a la que siguió dos años después El Fugitivo (The Fugitive), y lo mismo ha abarcado comedias como Los Picapiedra (The Flintstones) y recientemente la muy mediocre Hechizada (Bewitched), que series de misterio como Los Expedientes Secretos X (The X Files) y de acción como Los Duques de Hazzard (The Dukes of Hazzard).

Bajo este tenor, y basada en la popular serie de TV de los años 80, llega a la pantalla grande Miami Vice, la historia de dos detectives, “Sonny” y “Rico”, combatiendo el crimen y que ahora emprenden una misión para descubrir y desmantelar una poderosa banda de narcotraficantes que actúan en todo el mundo.

Como caso poco usual, el resultado de esta versión fílmica es bastante satuisfatorio.
Lo primero que sorprende es el giro que adquiere la trama para convertirse en un manifiesto del crimen globalizado. Tiene el mérito y la cualidad de funcionar como un auténtico thriller policiaco, ajustado a parámetros realistas, sin caer en el típico concepto de las series televisivas de vanagloria de personajes convertidos en héroes invencibles, ni basarse en la continua y vacía acción de persecuciones, balazos y explosiones.

Lo que la película nos ofrece es un relato concreto, estructurado de manera sólida: el desarrollo de un plan confidencial para infiltrar en un poderoso grupo mafioso, a dos agentes ocultos.

El buen resultado se debe al agudo concepto visual en el manejo de la violencia y a la visión del director Michael Mann, que sabe dotar a sus relatos de un sentido social pero sobre todo, de una simensión humana en la que muestra las debilidades y virtudes de sus personajes, presentados como seres de carne y hueso.

Así se ha caracterizado a lo largo de su vasta filmografía, que incluye filmes brillantes como El Ultimo Mohicano (The Last of the Mohicans), Fuego Vs. Fuego (Heat) y El Informante (The Insider), por el que fue nominado al Oscar como mejor director, aunque también ha tenido tropiezos como en Ali, un proyecto que no supo manejar, y en la engañosa Colateral (Collateral).

Pero ahora, en Miami Vice, Mann muestra la calidad de su cine: agilidad narrativa, manejo de la cámara con un estilo trepidante con la precisa utilización de close ups y planos cerrados, sin excesos; el manejo de relaciones conflictivas entre los personajes, y el desarrollo de suspenso en una trama elaborada, en la que la violencia se convierte en un recurso estético.

Pero una se las mayores cualidades que aflora en la cinta es el tono documental y particularmente de reportaje periodístico, sobre el asunto de las redes de poder y corrupción del narcotráfico, lo que lo asemeja a Tráfico (Traffic) de Steven Soderbergh, lo que le da un interés peculiar.

Sin embargo, hay que reconocer que el filme se queda corto al evitar realizar una denuncia directa y no apuntar sus dardos contra instituciones norteamericanas. Es una especie de prudencia que le resta, sin duda, trascendencia.

Pero es notorio el estilo visual de Mann que tiene su valor como producto cinematográfico. Eleva su carga efectiva de reportaje para recrear artísticamente los conflictos afectivos, los dilemas éticos y emocionales de sus personajes y de su dramática evolución.

El, cine de Mann es un cine intenso y posee una habilidad única para el cine de acción. Cabe resaltar que en sus inicios él fue precisamente guionista de series de televisión, como Starsky y Hutch y la propia Miami Vice, de la que también fungió como productor ejecutivo.

Por eso es que no sólo era justo y relevante que él dirigiera la adaptación fílmica de esta última serie, sino que logró darle un valor y un peso innovador, mientras por ejemplo, la adaptación de hace dos años de Starsky y Hutch, dirigida por Todd Phillips, resultó un producto burdo y mediocre.
Por último, hay que destacar la actuación del reparto, que como en todas las cintas de Mann, funciona con creces: en esta ocasión, el irlandés Colin Farrell, se desempeña con eficacia, muy diferente a su fracaso en Alejandro Magno (Alexander) de Stone; el ganador del Oscar por Ray, Jamie Foxx, reafirma su talento, y al lado de ellos, la gran actriz china Gong Li es una presencia excepcional, ahora ya asentada en Hollywood tras su éxito en Memorias de una Geisha.