LA IGLESIA Y LA CENSURA
Por Felipe MarLA IGLESIA Y LA CENSURA
La iglesia, a lo largo de la historia, siempre se ha enfrentado al cine como uno de sus principales censores. Desde "La Edad de Oro", dirigida por Luis BuÒuel hace m·s de 70 aÒos, hasta "La Ultima TentaciÛn de Cristo", de Martin Scorsese, su hipersensibilidad es ostentosa con todas aquellas pelÌculas que abordan temas que pudieran cuestionar en alguna medida los dogmas de la fe o, simplemente, cuando juzga su tratamiento ofensivo y riesgoso.
A lo largo de todos estos aÒos se ha asomado el rostro de la intolerancia, la hipocresÌa y la represiÛn de quienes pretenden eregirse como impositores de la conciencia p™blica y se autoproclaman poseedores de la verdad absoluta.
Hace muchos aÒos existÌa un Ìndice, es decir, una lista con los tÌtulos de las pelÌculas que un buen cristiano, por ning™n motivo, deberÌa ver. La lista se colocaba en las iglesias en lugares visibles. Quien no la respetaba, era un pecador bajo riesgo de excomuniÛn. AsÌ, la generaciÛn que iba al cine en los aÒos cincuenta, tenÌa prohibido ver pelÌculas protagonizadas por Brigitte Bardot, quien era considerada algo asÌ como la viva encarnaciÛn de Satan·s para inducir a las almas de los cristianos al pecado (de la lujuria, por supuesto). Aunque, en contraparte, tambiÈn estaban los caballeros de la Època para quienes el pecado era precisamente lo contrario: no verlas.
En 1956, "Baby Doll", de Elia Kazan, protagonizada por Caroll Baker y Elli Wallach, fue la primera pelÌcula que se exhibiÛ en los Estados Unidos sin la autorizaciÛn correspondiente de la Motion Picture, y adquiriÛ su fama cuando fue condenada por la Liga de la Decencia y el cardenal Spellman, desde su p™lpito en Nueva York, amenazÛ con excomulgar a todos aquellos que la vieran. Por cierto, fue el ™nico guiÛn escrito directamente para el cine por el dramaturgo Tennessee Williams.
En 1961, Luis BuÒuel originÛ en EspaÒa una de las mayores controversias para la censura franquista con "Viridiana", estelarizada por Silvia Pinal, Fernando Rey y Francisco Rabal, particularmente por la escena de los mendigos emulando a Jesucristo y sus apÛstoles en la ™ltima cena y la apariciÛn de una navaja con la forma de crucifijo.
Por cierto, en MÈxico a finales de la dÈcada de los ochenta, tambiÈn se suscitÛ un esc·ndalo de grandes proporciones debido a la exposiciÛn del pintor Rolando de la Rosa en el Museo de Arte Moderno, al incluir un cuadro inspirado en la ™ltima cena, pero ocupando el lugar de Jesucristo aparecÌa Pedro Infante, y en otro, una virgen de Guadalupe con el rostro de Marilyn Monroe. El director del museo fue obligado a renunciar.
En MÈxico, la censura ha sido m·s severa con los temas polÌticos que con los religiosos. AsÌ lo demuestran "La Sombra del Caudillo" y "La Rosa Blanca", ambas de principio de los 60. En Època m·s reciente, "Rojo Amanecer", de Jorge Fons, y "La Ley de Herodes", de Luis Estrada, tambiÈn lo confirman.
Sin embargo, el propio cine estatal alentÛ la producciÛn y exhibiciÛn de pelÌculas como "El Santo Oficio" (1973), de Ripstein, "La Guerra Santa" (1977), de Taboada, "Nuevo Mundo" (1976), de Gabriel Retes, y "La Viuda Negra" (1977), tambiÈn de Ripstein.
Curiosamente, "El Monasterio de los Buitres" (1972), inspirada en la obra teatral "Pueblo Rechazado", de Vicente LeÒero, sobre las experiencias del padre Lemercier, tenÌa todos los elementos para ser objeto de censura, tanto por la audaz presencia de Irma Serrano como por la homosexualidad sugerida entre los frailes del convento, pero si bien sufriÛ algunos cortes, no se impidiÛ su exhibiciÛn.
En "Nuevo Mundo", sobre un guiÛn de Pedro Miret, se plantea la hipÛtesis de que a Juan Diego nunca se le apareciÛ la virgen de Guadalupe, sino que el lienzo fue obra de un pintor indÌgena, por encargo de la alta jerarquÌa catÛlica que de esa manera intentaba convertir al pueblo conquistado a la fe cristiana para asÌ poder ejercer su autoridad moral sobre una sociedad creyente.
"Nuevo Mundo" fue exhibida menos de una semana y sÛlo en un puÒado de salas. Pr·cticamente pasÛ desapercibida para los grupos m·s reaccionarios, por lo que su exhibiciÛn no causÛ mayores esc·ndalos y al igual que muchas otras cintas nacionales, sufriÛ el infortunio de una mala promociÛn y pobre exhibiciÛn. PasÛ a la congeladora m·s por temor a las reacciones que por presiones puritanas.
Era la Època en que la todopoderosa hermana del presidente de la Rep™blica, Margarita LÛpez Portillo, estaba al frente de Radio, TelevisiÛn y CinematografÌa.
En cuanto a "La Viuda Negra", basada en la pieza escÈnica "Debiera Haber Obispas", de Rafael Solana, el proyecto fue inicialmente encomendado a Felipe Cazals, pero tras una serie de dificultades con los productores, se le sustituyÛ por Arturo Ripstein. A pesar de la abundancia de los desnudos de Isela Vega, cabrÌa recordar que por esa misma Època las salas de exhibiciÛn se atiborraban para verla a ella y a Sasha Montenegro, en el infinito serial de ficheras. Si bien es cierto que la pelÌcula tuvo problemas de exhibiciÛn por las ardientes relaciones sexuales de un cura de pueblo (Mario Almada), con Matea (por supuesto, Isela Vega), su ama de llaves, no suscitÛ mayor esc·ndalo ni levantÛ grandes controversias. AsÌ que no es exagerado seÒalar que la enorme polÈmica que se ha originado ahora en torno a "El Crimen del Padre Amaro" representa el mayor esc·ndalo por motivos religiosos en la historia del cine mexicano.
M·s all· de la calidad en sÌ mismo del filme de Carlos Carrera, la realizaciÛn posee ya una relevancia incuestionable en la historia de la censura fÌlmica cinematogr·fica a partir de las escandalosas y desproporcionadas reacciones de los grupos m·s retrÛgradas, lidereados por Pro Vida, y de los obispos de la jerarquÌa catÛlica que en su intento por pisotear el derecho de cada persona a juzgar por sÌ misma, en su afrenta a la inteligencia, se han convertido de paso en los mejores promotores, en los m·s efectivos publicistas de la pelÌcula. Por ello, como en las cintas de Brigitte Bardot, lo que en verdad ser· un crimen para todo espectador es no verla.
